La narration

La narration est au cœur de notre expérience en tant qu’humains , elle définit le monde qui nous entoure et donne un sens à des événements apparemment aléatoires. Afin que nous puissions comprendre les phénomènes, les humains primitifs ont créé des mythes et des légendes (histoires) pour leur donner un sens. À mesure que notre narration devenait plus avancée, les histoires ont développé des leçons de morale, qui ont aidé à façonner les attitudes dans les sociétés. Notre existence même est interprétée comme une histoire à travers une séquence d’événements que nous racontons aux gens que nous rencontrons.

La théorie de l’histoire dans cette boîte à outils a été explorée pour la première fois par Aristote (300 avant JC) dans son œuvre «Poétique» une méditation sur la structuration de la tragédie et de la comédie grecques classiques. Au 19ème siècle, les théories ont été développées par le dramaturge et romancier allemand Gustav Freytag. Les techniques de narration ne sont pas nouvelles. Les humains partagent des histoires depuis que nous communiquons.

Définition de l’histoire

Il existe de nombreuses interprétations de l’histoire et de la narration. Beaucoup assimilent «histoire» à «fiction». L’histoire n’est pas de la fiction. La fiction (ou le drame) est un type d’histoire. Robert McKee, considéré comme le plus grand professeur de scénarisation, définit l’histoire comme:

«Un protagoniste imparfait, qui pour tenter d'améliorer sa vie, 
se lance dans la quête d'un objectif physique mais se heurte en cours
 de route à une série d'obstacles physiques de difficulté toujours 
croissante. En fin de compte, le personnage surmonte son défaut 
central (imperfection) et peut ainsi atteindre 
le but de sa quête.»

 McKee, R. 1997:24. Story, Structure, Substance and the Principles 
of Screenwriting. HarperCollins. Los Angeles. 

L’histoire comprend des événements (choses qui se produisent dans une progression logique) et des personnages (actions qui arrivent à un héros imparfait) forçant le personnage à apprendre quelque chose (et donc à partager une leçon avec le public). Une définition simple pour nos besoins pourrait être:

"Quelque chose qui arrive (événements) à quelqu'un (personnage)
 qui nous enseigne quelque chose (prémisse morale)"

Juste les faits s’il vous plaît, puis 5W et un H

Le journalisme et la communication traditionnels fonde sa structure sur les 5 W et le H (Quoi (What), où (Where), qui (Who), quand (When), pourquoi (Why), comment (How)?). Il s’intéresse aux faits et structure ces faits en ce qu’on appelle «la pyramide inversée». Le style de la pyramide inversée est né d’une limitation technologique. Les télégrammes étaient utilisés pour relayer des informations importantes sur de grandes distances, en raison de l’imprévisibilité de la connexion de la ligne, des faits importants devaient d’abord être transmis. Ce serait toujours “Headline” puis les informations essentielles. Les faits de base ont été inclus dans la structure selon l’importance décroissante (la pyramide pointant vers le bas), au cas où la communication serait coupée. De même, les éditeurs de journaux pourraient simplement raccourcir l’histoire en la coupant de bas en haut, à n’importe quel point après une piste, afin de l’adapter à l’espace disponible.

La pyramide inversée a commencé comme une structure imprimée, mais à mesure que la popularité de la radio augmentait, les journalistes de journaux se sont déplacés vers les salles de rédaction de la radio et ont simplement appliqué la structure qu’ils connaissaient aux émissions d’information. Plus tard, alors que la télévision se développait dans les années 1950 et que les journalistes de la radio passaient à la télévision, la structure pyramidale inversée fut également reprise à la télévision. Dans les années 2000, des migrations similaires de journalistes se sont produites vers l’espace en ligne et les médias sociaux. Cependant, pour la première fois, le public a pu choisir ce qu’il voulait consommer, au lieu d’être « gavé » de force par les médias audiovisuels. Le résultat a été la diminution des bénéfices des organisations de presse et une exploitation favorable par des médias pertinents, engageants sur le plan émotionnel et proposant des histoires de qualité.

La persuasion, c’est apprendre avec émotion

Dans cette boîte à outils, nous vous présentons la «méthodologie de narration persuasive». Il s’agit simplement d’une méthode pour créer un contenu qui atteint un public grâce à une histoire à impact durable. La «persuasion» consiste à apprendre (adopter de nouvelles connaissances ou attitudes) en structurant logiquement des informations et en fournissant une émotion pertinente pour le public que nous souhaitons atteindre.

La recherche continue de montrer le lien entre l’histoire et la rétention (mémorisation) des faits; les faits sans histoire sont facilement oubliés, tandis que les histoires sont mémorisées avec précision pendant une période de temps plus longue. L’histoire fournit également un cadre pour se souvenir des faits et des informations clés et, par conséquent, la plupart des gens peuvent répéter l’histoire avec précision. Un bon exemple de ceci est le livre saint de l’Islam, le Coran. Le livre survit parce que les histoires qu’il contient ont été transmises oralement et rappelées avec précision par des groupes de fidèles.

L’hypothèse de base de la méthodologie de narration persuasive est qu’il faut à la fois des informations logiques et des émotions pour pouvoir apporter à votre public cible de nouvelles connaissances, compétences ou attitudes. Les belles histoires sont porteuses d’émotion et nous apprennent quelque chose.

Exploiter les émotions grâce à la narration

Il y a 8 éléments essentiels pour construire une histoire. Les humains aiment les histoires qui suivent la structure de base et nous sommes devenus très doués pour appliquer cette structure à nos histoires. Les éléments créent des tensions, ce qui signifie que nous voulons savoir ce qui se passe ensuite. À l’ère de l ‘«économie de l’attention» où il n’est plus acquis que les gens prêteront attention, la narration est essentielle pour s’assurer que le public est entraîné à la fin de l’histoire de manière engageante. Bien que les éléments de l’histoire ressemblent à une formule hollywoodienne, ils peuvent facilement être appliqués aux campagnes.

Les 8 éléments essentiels sont:

  1. Tension et temps
  2. Le monde (im)parfait
  3. La question centrale
  4. Étapes de la montée de la tension
  5. Point culminant, Apogée (Climax)
  6. Résolution
  7. Symboles
  8. Vérité universelle

Chacun de ces éléments est étudié en détail ci-dessous. Voici un graphique qui illustre ” l’arc de tension ” une visualisation des huit éléments essentiels:

Tension et Temps

La tension est le sentiment qu’a le public en essayant de comprendre ce qui va se passe ensuite. Une histoire nécessite de la tension pour monter, donc notre désir de trouver une solution au problème posé dans l’histoire devient de plus en plus grand au fur et à mesure que l’histoire avance. Comme les humains sont des créatures résolvant des problèmes, nous voulons être confrontés à un problème que nous voulons résoudre, nous faisons une hypothèse sur la façon dont le problème sera résolu et nous voyons ensuite si notre hypothèse est correcte. Cette tension doit monter au cours de l’histoire. Nous n’aimons pas les histoires qui ne vont nulle part ou les histoires à très faible tension.

Le temps se rapporte à l’heure du conte. Une histoire peut se produire en quelques minutes ou prendre des décennies. Ce qui est important, c’est que la période soit choisie pour une tension maximale. L’histoire peut-elle être mieux racontée chronologiquement? Ou est-ce plus suspensif d’utiliser des flashbacks?

Le Monde (Im)parfait

Toutes les belles histoires commencent par nous montrer un monde parfait. Et même si le monde de l’histoire dans lequel nous entrons n’est pas un monde parfait pour nous en tant que public, il est parfait pour les  personnages de l’histoire . Ce monde parfait se termine lorsque la question centrale est introduite. 

La Question Centrale

La question centrale est une question par oui ou par non : “Le héros gagnera-t-il le cœur de la bien aimée?” Une fois que le monde parfait a été introduit, nous devons être confrontés à un problème que le héros doit résoudre. Cette question incitera le public à essayer de trouver la réponse à travers l’histoire. La réponse sera donnée dans l’apogée de l’histoire. Jusqu’à l’apogée, le spectateur doit se demander ce qui pourrait se passer ensuite?

Montée de la Tension

La tension croissante est créée par les événements auxquels le personnage réagit. Les humains aiment les rebondissements et les histoires qui présentent des défis auxquels le héros est confronté. Une bonne histoire présente de nombreux obstacles. Nous voulons voir le héros essayer et échouer, essayer et échouer et échouer et réessayer jusqu’à ce qu’il réussisse. Sans obstacles sur le chemin (les étapes de la montée de la tension) nous nous sentons trompés et nous nous désengageons de l’histoire.

Par exemple:

  • Le héros prend le contrôle        
  • Des bâtons dans les roues      
  • Les choses s’effondrent        
  • Le héros touche le fond        
  • Le héros risque tout        

Le Point Culminant, Climax

Le point culminant est la réponse à la question centrale. C’est le moment de l’histoire où le personnage est récompensé ou puni pour avoir adopté de nouveaux comportements; c’est un moment de changement irréversible. Dans cette partie de l’histoire, nous apprenons la réponse à la question que nous attendions tout au long de l’histoire.

Résolution

Une résolution est la conséquence de l’histoire. Habituellement, le héros est récompensé et l’ennemi puni. L’ordre est rétabli et un nouveau monde parfait est établi. La fin la plus courante dans la fiction est «et ils ont vécu heureux pour toujours…» pour conclure le monde du récit. Ceci est créé pour donner au public une émotion de conclusion. Une résolution montre la récompense que le personnage a gagnée et démontre une émotion positive ou négative dans le public pour ce qui a été appris. 

Symbole

Un symbole n’est pas un composant structurel d’une histoire. Il s’agit plutôt d’un dispositif d’histoire. Un symbole dans une histoire est plus qu’un symbole dans la langue. Un symbole d’histoire a des exigences spécifiques et est défini différemment de quelque chose qui est «symbolique».

Un symbole est un nom, un lieu, un objet ou tout ce qui:

  • A un sens au-delà de lui-même        
  • La signification du symbole change du début à la fin de l’histoire        
  • Le symbole est compris culturellement (peut changer de sens d’une culture à l’autre)        

Vérité Universelle

Une histoire est «quelque chose qui arrive à quelqu’un qui nous apprend quelque chose». La vérité universelle est la prémisse morale de l’histoire (la proposition morale de l’histoire), quelque chose que nous apprenons en tant que public. Il relève généralement de l’attitude et basé sur un changement émotionnel. La vérité universelle est le sens le plus profond de l’histoire, c’est ce que garde le public à la fin et est généralement un argument fort et une leçon d’attitude. 

Exercice: Rédigez une histoire basée sur des faits Sélectionnez un reportage d’actualité, idéalement parmi les actualités d’aujourd’hui. Ce serait une bonne idée de revoir combien de versions différentes de l’histoire existent sur d’autres sites ou dans d’autres articles. En vous basant sur le reportage, écrivez votre propre version en fonction de l’arc de l’histoire. Incluez les huit éléments; 1. Tension et temps, 2. Le monde (im) parfait, 3. La question centrale, 4. Étapes de la montée de la tension, 5. Climax, 6. Résolution, 7. Symboles et, 8. Vérité universelle.