Grabación y edición

En este tema, abordaremos aspectos básicos a tener en cuenta durante la grabación y edición. Si tienes experiencia previa, puedes saltar este tema. Aunque, puede ser útil a modo de recordatorio y para encontrar recursos con más información.

Grabación

Características de un video

Al crear un video, existen ciertos puntos a tomar en cuenta:

  • Formato: la forma en que se presenta el contenido
  • Contenido: de qué trata el vídeo
  • Activos (assets): los componentes básicos que comprenden la totalidad del contenido de video. Por ejemplo, videos, imágenes y fotos, gráficos, animaciones, efectos de audio y sonido, música, efectos visuales, subtítulos, títulos y texto. Es importante tener en cuenta que estos activos se pueden reorganizar según el formato del video.
  • Audiencia: el mapeo de la audiencia objetivo es esencial para crear contenido, determinará el tipo de contenido, el contenido en sí, el tono de voz y los canales de distribución.
  • Duración: Esta elección dependerá de la plataforma donde quieras compartir tu contenido. No es lo mismo compartir un video en Instagram (donde los usuarios tienen un tiempo de visualización de 10 segundos a 3 minutos) que en YouTube donde la duración de los videos puede ir desde 5 minutos a una hora.

Activos

Esta es una representación de cómo pueden verse los diferentes activos (bloques de contenido) dentro del software de edición.

Aquí, la porción seleccionada es el núcleo del video, el elemento central es la historia y el resto de los elementos, como la música, las imágenes y los títulos, están ahí para dar el tono y el estilo del video, que puede cambiar según la audiencia, la plataforma o la intención que tengamos. ¡Tener esto en cuenta al escribir y grabar asegurará que llegues a la etapa de edición con todos los materiales que necesitas!

Consideraciones técnicas

Hoy en día, es bastante fácil dedicarse a la producción de videos sin un conocimiento profundo de las especificaciones técnicas. Sin embargo, siempre es mejor entender completamente lo que significa cada término para saber mejor cómo usarlo. Así que repasemos algunas de las especificidades técnicas básicas que debes saber:

Resolución de video

La resolución de video es la medida de las dimensiones de un video: píxeles de ancho x píxeles de alto. Si quieres saber más sobre los píxeles, visita el artículo What is a Pixel, Anyway?

Relación de aspecto o dimensional

La forma del cuadro de video, generalmente presentada como proporción, se relaciona con el ancho y la altura del video y la relación entre los dos. En este caso, por ejemplo, tanto 4K como HD tienen una relación de aspecto de 16:9. Podemos llegar a este número simplemente dividiendo la longitud por la altura: 3840/2160= 1,777778 = 16:9.

Aquí hay diferentes variaciones de la relación de aspecto que podrías reconocer.

¡Consejo rápido! Siempre es más fácil grabar en resolución de alta calidad y luego en el proceso de edición modificar la relación de aspecto. Esta técnica se conoce como reutilización de videos, donde se puede modificar el mismo contenido para presentarlo en el formato que cada plataforma requiera.

Archivos

El tamaño del archivo es la medida del espacio que ocupa un archivo en un medio de almacenamiento, como el disco duro de una computadora o un servidor de anuncios. El tamaño del archivo se puede medir en bytes (B), kilobytes (KB), megabytes (MB), gigabytes (GB), terabytes (TB) y más. Más allá de considerar el aspecto más práctico de esto, que es la capacidad de memoria (tanto de su cámara como de su computadora), cada plataforma de medios generalmente también tiene limitaciones en cuanto al tamaño, usted puede hacerlo. Aquí hay un enlace a información más detallada sobre el tamaño de los archivos: What is file size and why is it important?

El último punto tiene que ver con los formatos técnicos. ¡No confundas esto con nuestro enfoque de los formatos creativos! El formato técnico es el tipo de archivo en el que se exporta el vídeo. Algunos de los formatos técnicos más comunes para video son:

  • .mov
  • .mp4
  • .avi
  • H.264 (MPEG-4)

Hay muchas cosas que aprender sobre los formatos técnicos, si está interesado, aquí hay un enfoque más detallado: Video formatos explained. Por ahora, es importante saber que el formato técnico más compatible y el que mejor calidad maneja con el menor tamaño de archivo es H.264.

Edición

¿Qué significa editar un video?

Editar un video es un proceso de organización y manipulación de diferentes activos en una línea de tiempo para crear una historia.

La edición implica pensar en cómo presentar la información y los diferentes efectos que esto puede tener en la interpretación de la audiencia. La forma en que presentamos la historia es importante, como hemos visto durante todo el curso, y la edición es donde se unen todas estas estrategias. Es la parte más bonita (y laboriosa) del proceso precisamente porque se trata de preparar todo el material para ser visto. Este es el momento en el que el producto final realmente se hace y se pule.

Consideraciones

Para crear contenido atractivo y potente, el proceso de edición debe tener en cuenta estos elementos: 

Habilidades técnicas: las habilidades necesarias para administrar, modificar y organizar los activos en una línea de tiempo. Comprensión del software, sus posibilidades y las principales técnicas de edición.​
Sentido del tiempo: la edición tiene que ver con el tiempo; cuánto dura cada clip, cómo ocurre el cambio y cómo se presenta el material en la línea de tiempo, es un poco como bailar.
Paisaje emocional: la edición también tiene que ver con el efecto emocional que produce el contenido; cada video tiene su ambiente, más casual, serio, juguetón, tierno, romántico, impactante, objetivo, etc. Es importante que el estilo de edición coincida con el tono emocional que el video quiere transmitir. ​

Consejos antes de empezar el proceso de edición

  1. Organiza tu material (footage): esta parte es esencial, deberás revisar los activos que tienes y organizarlos según los tipos: video, audio, música, texto, gráficos, etc. Puede ser útil tenerlos en carpetas separadas, la mayoría de los programas de software de edición permiten importar estructuras de carpetas tal como están en tus archivos.
  2. Haz un plan de edición: esto dependerá del tipo de video que estés creando y del tiempo que tengas para editarlo, pero principalmente se trata de crear un plan que sea factible para ti.
  3. Elige clips relevantes: esto se conoce comúnmente como ‘corte preliminar’; es cuando organizas tus clips de video y los haces aproximadamente de la longitud que necesitas para tener la estructura básica del video.
  4. Establece tomas: estas son las tomas que establecen el contexto de las secciones de tu historia, elige las mejores que tengas y las que mejor representen la parte de la historia que cuenta cada sección.
  5. Define transiciones: después de tener un montaje preliminar, puedes decidir qué transiciones se ajustan mejor a cada cambio de plano. Las transiciones deben respaldar la historia que estás contando.
  6. Presta atención al ritmo: mientras editas, asegúrate de ver el contenido completo de lo que estás creando y pregúntate si el ritmo/tiempo del video es atractivo; ¿Hay partes aburridas? ¿Dónde pierdes la atención?
  7. Elige la música y los efectos de sonido correctos: el sonido proporciona el tono y la atmósfera del video, la forma en que el video nos hace sentir, así que asegúrate de que la música y los efectos de sonido estén ahí para apoyar la historia. El sonido debe sentirse orgánico y natural, el público no debe notarlo tanto, esto tiene poco que ver con el volumen y mucho que ver con la coherencia.

Programas de edición

Para computadoras

Adobe Premiere Pro y DaVinci Resolve son los dos programas de edición más populares/profesionales del mercado en este momento:

  • Adobe Premiere Pro suele ser el software por excelencia para los creadores de contenido porque es una gran herramienta que se puede combinar con otros programas dentro de la familia de Adobe, como Illustrator, After Effects, InDesign, etc. ​
  • DaVinci Resolve se creó originalmente como un software de corrección de color, por lo que cuenta con excelentes herramientas para ello. Desde entonces, se ha expandido al resto de procesos de postproducción como montaje, sonido, efectos, etc. 

Para smartphones

También es posible editar directamente en el teléfono, especialmente si estás grabando con él y produciendo videos cortos para redes sociales. Sin embargo, si estás produciendo una cantidad considerable de videos, es posible que encuentres algunas dificultades, como la falta de almacenamiento y la falta de control del proceso de edición. Incluso al crear contenido para las redes sociales y usar tu teléfono para grabar, te recomendamos que lleves la parte de edición la computadora, ¡a la larga será más fácil de administrar y mejor para tus ojos!

Estos son algunos de los programas de software para teléfonos inteligentes que podemos recomendar con los pros y los contras de cada uno:

Programa
Pros
Contras
FILMR
– Intuitivo y fácil
– Ofrece buenos efectos y características.
– Diferentes formatos de exportación
– La versión Pro (de pago) es flexible (ofrece diferentes opciones de suscripción)
– Destinado a ser solo para videos verticales
– La versión gratuita es limitada
– La biblioteca de canciones es limitada y difícil de importar tus propias canciones
– Cantidad limitada de proyectos en la versión gratuita
– Muchas adiciones
– Marca de agua para la versión gratuita
INSHOT
– Fácil de usar
– Tiene una versión de escritorio, que permite sincronizar el proceso de edición desde el teléfono a la computadora
– Muchas funciones gratuitas: plantillas, imágenes, sonidos, etc.
– Modelo de suscripción flexible
– No se pueden agregar múltiples videos/bandas de sonido simultáneamente
– Marca de agua en la versión gratuita
– Sin zoom ni panorámica en las fotos
– Proceso de exportación difícil y formatos de exportación limitados
– La relación de aspecto predeterminada es 1:1, debes cambiar esta configuración cada vez.
– Guardar los cambios y continuar con la edición en otro momento es complicado y, a menudo, se pierde el trabajo.
KINEMASTER
– Muchas herramientas poderosas
– Interfaz fácil de usar
– Controles de precisión
– La versión gratuita es bastante completa
– Hay algunas versiones de esta aplicación que NO son seguras de usar, asegúrate de descargarlas de un sitio web confiable (Google Play o App Store)
– El modelo de suscripción puede ser costoso a largo plazo
– Difícil seleccionar un clip que deseas mover o editar
– Marca de agua en la versión gratuita

Más consejos y referencias

Aquí hay algunos enlaces útiles a videos sobre edición, exploración de diferentes temas y consejos que pueden resultarte útiles:

Finalmente, una excelente manera de mejorar en la edición es notar cómo se editan los diferentes videos; así que si estás viendo tu programa favorito, un anuncio o un documental, ¡presta atención a cada estilo y estrategia!